El Rock en República Dominicana

By Soriely Nicasio

La tierra de la güira y la tambora alberga no solo buenos exponentes de ritmos tropicales, sino que comparte un capítulo en la historia del Rock and Roll. Es por esto que hemos decidido hacer una lista de las que entendemos algunas de las bandas más legendarias de este género en nuestra tierra.

Toque Profundo: Esta es sin duda la banda que debe encabezar la lista; no se puede hablar de rock dominicano sin mencionar a Toque Profundo, la banda que a fines de los ochenta nos permitió tener nuestras propias canciones de este género. Todo empezó cuando su vocalista Tony Almont y el guitarrista Leo Susana se reunían a escuchar y componer canciones, un año más tarde decidieron formalizar la banda. Fueron ganadores de las Olimpíadas del Rock, el principal evento de las décadas de los 80 y 90 que daba a conocer nuevos talentos del Rock Dominicano. Han sido ganadores de múltiples premiaciones como banda de rock, y tienen merecido el título de pioneros del Rock Dominicano.

Calor Urbano: Recuerdo haber tenido un poco más de conciencia cuando salió esta agrupación, pues todo el mundo estaba hablando de ella. Fundada en el 2002, su primer sencillo ve la luz en el 2003 con el nombre de “Calor Urbano”, quienes además jugaban con toques de soul y funk. Ganadores de múltiples premios Casandra, nos dio a conocer el talento innegable de Vicente García quien para el año 2010 decidió iniciar su carrera como solista.

Bocatabú: Esta es probablemente la más reciente de nuestra lista, pues se dieron a conocer en los escenarios para el año 2007. Su primer Albúm, “Historias Vírgenes” llegó a la radio y los escenarios nacionales en el año 2009. Han sido premiados como mejor grupo rock del año en premiaciones nacionales.

Aljadaqui: Otra de las importantes agrupaciones de este género en la isla es Aljadaqui. El inicio de su carrera musical data del 1996 al participar en el concurso de rock “Phoenix96”, en el cual recibieron el galardón como grupo más innovador, obteniendo el tercer lugar. Ha representado al país a nivel internacional, llevando a playas extranjeras temas como “Mentirosa”, “De medio lao” y “Si piensas volver” que fueron grandes éxitos tanto en el exterior como en las emisoras pop rock y tropicales de RD.

El Arte y el Rock

By Angel Consoró

El arte es tan basto, abarca desde una obra de Da Vinci al aleteo de una mariposa. Sin

embargo, es fácil olvidar que en el arte no existen las fronteras. Son necesarios dos factores para lograr hacerse de un espacio en él, uno es evocar sentimientos y el otro crear una cultura que traspase la barrera del tiempo. No necesariamente limitándose a esto ni mucho menos en el mismo orden.

El arte y el rock han ido de la mano desde hace mucho tiempo, han evolucionado juntos y aunque puedo hablarles por harto rato sobre sus ramificaciones, en síntesis puedo afirmar que el impacto de la cultura ArtRock partiendo del rock'n'roll ha generado el rock punk, el rock alternativo y muchas más derivaciones. De este fenómeno han nacido leyendas como The Beatles, Nirvana, Elvis Presley o la gran obra de arte que es Queen.

Del arte que hablaremos hoy es ese que se desdobla entre las vibraciones de la música y un lienzo en blanco. Desde posters, boards convertidas en obras de museo y portadas icónicas que han inmortalizado a ilustradores, fotógrafos, diseñadores gráficos y directores de arte que han ganado reconocimientos por sus singulares creaciones. Uno de los ejemplos más conocidos es la portada de Nirvana para el album de estudio Nevermind creada por Robert Fisher y el fotógrafo Kirk Weddle (que un siglo después fue homenajeado por McFly en su album Motion In The Ocean). ¿Cómo olvidar el Yellow Submarine de los Beatles o mejor dicho de Heinz Edelmann? Los dibujos de Edelmann dieron forma a la fantasía colectiva de lo que se suponía sería estar en otro plano de conciencia, trayendo a la vista de todos un viaje psicodélico sin necesidad de LSDs; Edelmann dio forma y color a estos viajes sin sentido lógico o asociación.

Walk the Line de Jhonny Cash, diseñado por Shepard Fairey quien ha descrito la relación del arte y el rock como un matrimonio poderoso. Su estilo se inspira en la estética de la propaganda Maoísta y Soviética con rostros como monumentos que glorifican en un primer plano al personaje, perspectivas geométricas y planos constructivistas con su característica paleta de colores rojo, negro, rojo y en ocasiones amarillo y azul.

La editorial Taschen en el 2017 lanzó una antología donde recopiló 500 portadas de discos concebidas en sí mismas como obras de arte, la cual presentó con la siguiente introducción: «Desde el nacimiento de la modernidad, la producción visual y la música han tenido una relación íntima. Desde el manifiesto futurista de 1913 de Luigi Russolo L’Arte dei Rumori (El arte de los ruidos) hasta los discos de doble cara Rotereliefs de Marcel Duchamp, el siglo XX produjo un fértil intercambio entre sonidos y formas, entre símbolos y melodías, y entre los diferentes campos de la composición y la interpretación». Las portadas corresponden desde la década de los 50 hasta la fecha de su publicación.

Sin embargo, como les dije al inicio, esto no se limita a posters y portadas. Es posible y fascinante admirar su manifestación en guitarras, como lo fue la adaptación de uno de sus posters más elaborados de Jimmy Hendrix por Shepard Fairey para guitarras Gibson.

Si bien el arte es un gran aliado para el marketing de la industria musical, no solo en el Rock, es un complemento que va de la mano uniendo a artistas y seguidores, donde los acordes y letras se vuelven visibles al público, dando una imagen visual al sentimiento.

Elvis Presley - El Rey del Rock

By: Joel Peralta

Para nadie es un secreto que la música forma parte esencial de la vida de los seres humanos desde el inicio de los tiempos y por ende ha ido evolucionando junto con nosotros; surgen ritmos novedosos, bailes pegajosos y nuevos exponentes musicales. Así que les aconsejo ponerse cómodos y subirse conmigo en esta máquina del tiempo que nos llevará a la década de los 50 para conocer más de un grande del Rock'n'Roll, nacido el 8 de enero del 1935... el único e incomparable Elvis Presley.

Nuestro primer destino es la sala de la familia Presley el día del cumpleaños número 11 del pequeño Elvis. Esa mañana un niño ilusionado que esperaba una bicicleta, recibió de su padre su primera guitarra, que aunque en el momento fue una desilusión, en el futuro ese instrumento sería su fiel compañera.

Segunda parada, un joven con el sueño de ser un artista reconocido comienza a tocar puertas recibiendo negativas por no tener “talento suficiente”, pero Presley no se rindió, siguió mejorando y llamó la atención de Sam Phillips, un productor musical de la época que le dio la oportunidad de grabar con dos músicos locales.. grabaron hasta la media noche sin obtener resultado y casi al punto de rendirse, un joven decidido tomó su guitarra, se puso frente al micrófono y bailando de una manera única y llamativa, nace el rey del rock'n'roll; siguiente destino: la fama.

Desde su primera presentación en el 1954 la carrera de Presley subió como la espuma. El amor por la música y su melodía inconfundible ponía a todos a bailar con suma facilidad. En 1955 firmó con la discográfica Sun Records con la cual popularizó el tema “Heartbreak Hotel”, siendo el primero de sus muchos discos de oro; fue llamado a las filas del ejército en 1958 y cuando regresa en 1960 retoma su carrera artística, consiguiendo varios número uno en las listas de música más populares en Estados Unidos. Actuó en varias películas de Hollywood y compuso la banda sonora de muchas otras. Fue nominado 14 veces en los premios Grammy (obteniendo 4 de estos) y aunque su carrera comienza a decaer a partir del 1970 por su adicción a las drogas y su divorcio en 1973, su meta de construir un legado en el mundo musical fue lograda de forma magistral. Es por esto y más que a pesar de su fallecimiento en 1977 Elvis Presley recibe y mantiene el título del Rey del Rock'N'Roll.

Luego de este viaje en nuestra máquina del tiempo, les dejaré las 5 canciones más populares de Elvis Presley en Spotify y me tomé la libertad de agregar una sexta que forma parte de mi lista personal, espero que las disfruten:

• Can't Help Falling in Love

• Suspicious Minds

• Jailhouse Rock

• Blue Christmas

• Burning Love

• Fever

Sin dudarlo, el camino recorrido por este grande de la música nos deja la maravillosa esperanza de que lo que se busca con empeño se consigue y que las negativas no son razones para dejar de luchar.