El nuevo ritmo de mi vida

Escrito por Marjorie García

En estos últimos meses, con la pandemia que todavía nos afecta y durante mi embarazo que ya finalizó, tuve muchos aprendizajes que considero lecciones de vida que marcaron un antes y un después. Nuestras rutinas tuvieron un cambio drástico, y en mi caso, fue lo que yo diría un “triple play”: pandemia, matrimonio y embarazo. De todas las enseñanzas en medio de estos procesos, la que más me marcó y cambió todo mi enfoque la defino en las siguientes dos frases: “cada cosa tiene su momento” y “las cosas se hacen tan bien como puedas hacerlas” (esta última la tomé de una lección con una gran coach de vida; su frase describía cada día que estaba viviendo).

Te confieso que a veces me desesperé como todo ser humano, sin embargo, la mayor parte del tiempo estuve enérgica y muy activa. Logré mantener mi equilibrio y no dejé que estos acontecimientos agobiaran mi vida ni perturbaran mi tranquilidad. Para lograr tal armonía, a continuación, quiero compartirte unos tips que me resultaron de gran ayuda y que me permitieron crear mejores hábitos y mantener el ritmo en mi vida:

Vive en gratitud. Agradecer por todo, sobretodo por la salud, es una de las mayores virtudes que permite estar en paz y alegría. Ser agradecidos nos ayuda a apreciar cada instante de la vida y disfrutarla un día a la vez, que es justamente una enseñanza esencial de esta nueva realidad. Una cosa a la vez, o lo que también es sinónimo de “cada cosa tiene su momento”. Si te organizas y le dedicas cada tiempo a la actividad que corresponde, verás cómo tu día será productivo y al finalizar habrás completado tus tareas (o al menos las más esenciales) y le habrás dedicado tiempo a varios ámbitos de tu vida.

Mantente siempre positivo. Estamos saturados de noticias negativas en los medios, especialmente con este tema del COVID-19. Por eso más que nunca es necesario que te mantengas activo y positivo; busca nutrirte de información que te ayude a crecer, y que te mantenga pensando positivamente. No se trata de obviar la realidad, más bien es no dejar que ésta te agobie ni arrope toda tu mente.

Experimenta nuevos hábitoss. Durante mi embarazo, al ser un caso de alto riesgo, estuve trabajando desde mi hogar. Hubo momentos en que pensé que me volvería loca, pero opté por cambiar de mentalidad y agregarle emoción a cada nueva tarea que me tocaba dentro de mi nueva vida de casada, trabajando desde casa y sin poder salir por la pandemia. Disfruté de cocinar, organizar y reubicar mis cosas. También, incorporé nuevas actividades como la participación en un mastermind y un reto de 10 días de bienestar en WhatsApp. Cuando incorporas cosas nuevas a tu vida le das más frescura, te oxigenas y aunque te toque estar cada día en el mismo lugar, cada día es distinto y no te aburres ni te abrumas para nada.

No pierdas la calma. Especialmente, con las personas cuando están fuera de sí. Me ha resultado mucho mantener mi ecuanimidad en todo momento y, cuando estoy a punto de perderla, hacer silencio y concentrarme en no perder mi centro. Una discusión acalorada al final no te aportará nada y te restará bastante. No perder la calma es ganar una discusión y la batalla contra el descontrol.

Las cosas se hacen tan bien como puedas hacerlas. A veces nos presionamos demasiado en que las cosas salgan perfectas y en cumplir con todas las obligaciones. Incluso, nos exigimos más que nuestro entorno. Al final, esto nos genera una ansiedad y estrés que se visualiza en síntomas como cansancio, fatiga, dolor de cabeza, etc. He aprendido que lo importante es comenzar a hacer lo que puedas y hacerlo bien en la medida de lo posible. Si no salió excelente a la primera, no pasa nada, lo primordial es dar el primer paso y hacerlo, ya que sobre la marcha puedes ir perfeccionando. Esto aplica para todo, incluyendo tus proyectos, de lo cual te comento en el siguiente y último tip.

Enfócate en tus metas y proyectos. Esta nueva normalidad nos ha llevado a cambiar nuestro modo convencional de vivir. Sin embargo, no por eso debes dar por perdidas tus metas ni renunciar a tus proyectos. Relacionado con el tip anterior, lo importante es que des el primer paso. Reinvéntate de ser necesario y realiza los cambios que se requieran, pero conserva el enfoque en tus metas. A mi me permitió descubrir cualidades y un accionar distinto en mí que no conocía. Me permitió descubrir nuevas facetas y cambiar el chip en algunos ámbitos donde tenía paradigmas convencionales y un poco anticuados.

Gracias a estos tips puedo decirte que además de crecer pude cambiar varias cosas en mí y convertirme en una mejor versión de mí misma. Todavía continúo trabajando y reinventándome ya que aún quedan varios puntos por moldear. Pero los cambios que he logrado me han permitido tener una vida más armoniosa, feliz y con un ritmo distinto. Espero que a ti que me lees te sirvan también para crecer y sacar provecho a la realidad global que nos envuelve y a tus circunstancias actuales personales.

Pororó

1. ¿Cómo y cuándo se formó Pororó?

Pororó inicia con una inquietud de hacer canciones a modo de ejercicio creativo primero, luego esto mutó a las ganas de hacer un álbum entre amigos.

La idea inicial de “Por los dos” nuestro primer disco, estaba planteada para ser a trío, sin embargo, con el paso del tiempo se fueron agregando personas y elementos con el fin de enriquecer y complementar estas ideas.

2. ¿Qué significa la palabra Pororó y por qué deciden usarla para nombrar este proyecto?

El Pororó es un dialecto hablado por Villamelleros natos. En décadas pasadas se hacía uso del mismo a mayores rasgos que en la actualidad en las zonas que hoy conforman el municipio al norte del Distrito Nacional en Santo Domingo. Algunas personas mayores oriundas de este lugar aún son parlantes de este fenómeno lingüístico resultante de migraciones. Es muy interesante cómo puedes ser identificado como proveniente de un lugar por tu forma de hablar, y ésto nos hizo inclinarnos por el querer llevar rasgos de la cultura de donde soy (Arnold Martinez) y mantener un vínculo con el contexto en general; ésto a nuestra forma, ya que no somos ni pretendemos ser músicos meramente folclóricos.

3. ¿Quiénes integran la banda y cuál es su aporte musical dentro de la misma?

Arnold Martínez (Compositor, cantante y guitarrista), Daroll Mendez (Director Musical, Bajista y coros), Anyel Dominguez (Percusión y coros), Joel Rosario (Guitarrista, Eudy Ramírez (Percusión) y Abel De La Rosa (Teclados y coros). Cada integrante juega un rol participativo en las canciones desde la perspectiva de instrumento y su entendimiento sobre las piezas, lo cual es parte importante del proceso de ensamble.

4. ¿Por qué eligieron trabajar música afroamericana y no otro género musical?

No fue una decisión muy profunda ni rebuscada, hacemos música desde lo que somos, con los recursos de identidad y materia que tenemos a la mano, y eso realmente complementa nuestra personalidad artística al momento de tocar.

5. ¿Qué elementos esenciales caracterizan la música de Pororó?

Por el momento el sonido que tenemos va bien ligado a poder, no solo sentir, sino también ver a través de los sonidos. Es una mezcla de la música que hemos consumido directa e indirectamente a lo largo de nuestras vidas, con las influencias sociales de ser isleños y nuestro particular modo de vivir. El cuidado es algo por lo que velamos: cuidado a no desinformar con la idea de fusión y al poder reinterpretar de la manera más honesta que salga tras cada pieza.

6. Tomando en cuenta su género musical, ¿cuáles creen que son sus desafíos para lograr mayor alcance dentro del mercado local e internacional?

Prestar atención a las estadísticas y procurar que la música llegue en la medida debida a los lugares donde existan plazas para este tipo de propuestas. Es una respuesta bien ambigua pues al final se interponen muchos factores, pero la constancia y la virtud de poder pensar en libertad sobre lo que somos capaces de crear definitivamente pudiera convertirse en algo de gran alcance. Hasta las ideas más desproporcionadas de la sociedad han llegado a tener aceptación (aunque se tapen), por lo que entendemos que si empujamos con fuerza cargando con nosotros lo que tenemos, podemos llegar a las personas que están de acuerdo con nosotros, musicalmente hablando.

7. La banda luce un estilismo muy peculiar y original, ¿Qué mensaje buscan transmitir con la estética general de la banda? (tanto a nivel musical como visual)

Diversidad, es una palabra que nos define como dominicanos. Somos un resultado del gran abanico de posibilidades que da ser parte de una cultura con tanta profundidad. Por otro lado, en términos visuales, es muy importante retratar nuestro contexto y poder experimentar con la relación que guarda con nuestros sonidos. Piezas de arte que tengan conexión y sentido documental, que te pueda dar una sensación de relación con el tiempo y su paso.

8. Vemos que “Por los dos”, disco debut de Pororó, ha tenido buena acogida en Spotify, ¿Con qué otras plataformas digitales están trabajando? ¿Tienen planes de expandirse en YouTube con videos musicales?

Sí, tenemos nuestra música en todas las plataformas digitales de las cuales hayamos oído en formato de audio, y ahora con el último trabajo de estudio también con visuales de Guillermo Zouain y Wendy Muñiz. Con el tema de los videoclips nos estamos tomando el tiempo de trabajar algo con lo que nos sintamos cómodos, y representados. Esta búsqueda está en camino.

9. Recientemente Pororó lanzó “Un año por los dos”, ¿Cómo surge la publicación de esta producción y qué novedades podemos encontrar en él?

Teníamos una serie de canciones que fueron concebidas en el viaje que fue producir, lanzar y tocar “Por los dos”. Estas canciones aunque eran de la misma camada digamos, no tenían la misma razón de ser, eran canciones creadas bajo la sensación de tocar en vivo y de tener más músicos en la banda. También, las mismas canciones del disco habían evolucionado a causa de colaboraciones y la misma incidencia del tiempo en nuestro modo de tocar. La idea al inicio de este año 2020 era hacer una serie de conciertos en la mayor cantidad de localidades del país en la que pudiéramos exponer esta evolución y este diseño de show en vivo. Luego vino la pandemia… el resto es historia.

10. Hemos sido testigos de las participaciones de Pororó en eventos como “La Fiesta de la Música” y “Santo Domingo Pop”, ¿Qué importancia han tenido estas presentaciones de Pororó en su carrera musical?

Enorme. Este tipo de presentaciones son las que nos han ayudado más para que las canciones puedan crecer y funcionar en diversos contextos y formatos. Y te hace madurar mucho como performer pasar de las salas de ensayo y las habitaciones a grabación a una audiencia que da, espera, busca y descubre junto a nosotros nuevas maneras de vivir el concierto como experiencia más que como evento.

11. ¿Qué beneficios y oportunidades ha representado para Pororó este tiempo de pandemia?

La oportunidad de diversificarse y de prescindir un poco de esa tendencia humana de creer que tenemos control sobre las cosas. Nos ayuda a tener mayor compromiso con lo que hacemos pues es en oficios como este a los cuales más se recurre cuando los tiempos se ponen así de hostiles.

12. Finalmente, ¿Qué planes tiene Pororó para el 2021? Seguir creciendo y seguir creando.

Camilo Zapete

1. ¿Quién es Camilo Zapete y desde cuándo nació en ti el deseo de ser músico? Se puede decir que yo soy un amante de la música desde muy pequeño, pero de forma profesional decidí estudiar música a los 17 años a raíz de un encuentro con la guitarra; un instrumento que no conocía y que cuando me encontré con ella quedé encantado por su sonido.

2. Para ti, ¿Qué significa la música? Para mí la música es todo, es algo muy importante y fundamental en mi vida porque en los momentos donde me siento vacío o cuando he estado pasando situaciones difíciles, siempre ha sido mi compañera y me ha dado un tremendo alivio, sobre todo porque es la mejor forma que tengo de expresar todo lo que no puedo dejar salir de otra manera.

3. ¿Cuáles son tus metas dentro de la industria musical dominicana? Una de mis metas es solidificarme como compositor de canciones, ya que es un oficio que disfruto mucho y sobre todo quiero hacerlo de forma profesional.

4. ¿Cuáles consideras que son los mayores retos de un cantautor en la actualidad? Pienso que uno de los retos más difíciles que tienen los cantautores hoy en día es tener que adaptar las composiciones al nivel en el que se están trabajando las líricas actualmente, debido a que a veces se tiene un grado de profundidad mayor a lo que se está consumiendo en el mercado. Es un verdadero reto adaptar las letras tomando en cuenta que deben ser coloquiales y a la vez profundas, pero sin perder lo popular.

5. ¿Cuáles canciones componen tu repertorio actual? Hasta ahora tengo dos temas de estudio, “Mojiganga” (funk-rock) y “Aficiao de ti” (reggae-pop).

Los dos fueron trabajados a distintos niveles y siempre tratando de reflejar un poco de esa coloquialidad que nos caracteriza como dominicanos.

6. Actualmente te encuentras preparando el lanzamiento de un nuevo sencillo, ¿Qué nos puedes decir de este nuevo trabajo? Estoy trabajando con el sencillo titulado “Normal”, que se estrenará el próximo 11 de diciembre. Es una combinación de funk con hip-hop, y las letras retratan la realidad de que hay muchas cosas que en la sociedad vemos como normales y que yo entiendo que no deberían ser normales. Para este tema conté con la colaboración de CAS (César Augusto Segura), bajo la producción de Les Bueno.

7. ¿Qué cosas te inspiran para escribir tus canciones y por qué? Me inspiro de muchas cosas, pero fundamentalmente de la coloquialidad de nosotros los dominicanos, de la jocosidad que caracteriza nuestra cultura y esa sencillez que se puede ver en todos lados pero que a la vez tiene mucha complejidad si nos ponemos a analizarla. También me inspiran situaciones como la desigualdad social, el amor, el desamor y básicamente la cotidianidad que nos rodea.

8.¿Cuáles son los géneros musicales que definen tu estilo, ¿por qué?

Me gusta el funk. Vibro con ese género porque siento que tiene como una "coquillita" especial, además, exponentes como Jamiroquai y Daft Punk me hicieron amar el funk hace varios años. Me gusta el reggae y los géneros locales, pero hasta ahora no he experimentado mucho con ellos porque se requiere tener un buen dominio para hacer fusiones y mezclar, pero me gusta la bachata y el merengue, y espero pronto realizar un trabajo con alguno de ellos.

9. ¿A qué cantautor dominicano admiras y por qué? Son muchos los artistas dominicanos que respeto y les tengo admiración, tanto famosos como no tan famosos. Como compositores admiro mucho a Wason Brazoban, Manny Cruz, Zeo Muñoz ,Victor Victor que murió recientemente, Luis Tomás Oviedo, Manny Áudico, entre otros.

10. Como ciudadano dominicano ¿Qué cosas positivas entiendes que portas al arte y la cultura de nuestro país con tu música? Entiendo que desde mi esencia algo que puedo aportar al arte dominicano es seguir dándole importancia a ese aspecto coloquial y jocoso que nos caracteriza. Mi intención es combinar géneros no tan comunes en nuestro país con letras que retraten situaciones de nuestro diario vivir. Pienso que ese es mi aporte porque me gusta mucho la sencillez y lo cotidiano, siempre tratando de hacerlo sin vulgaridad y de un modo que refleje los buenos valores y la chispa que nos caracteriza.

11. ¿En qué estado crees tú que se encuentra la música dominicana, tanto a nivel de calidad musical como de contenido y letras? Pienso que, en lo que tiene que ver con la música, el desarrollo de la producción y la calidad de los músicos se ha avanzado mucho en nuestro país en ese aspecto. En cuanto a lo lírico, pienso que estamos pasando por una etapa donde no hay mucho contenido que se pueda realmente apreciar. Podemos decir que los artistas no se están enfocando mucho en la producción de ese lado; pienso que eso podría mejorar. Pero realmente la música es el reflejo de lo que son los pueblos y esta es la realidad que nos ha tocado vivir y que tenemos que tratar de cambiar si es posible.